1925~1926《男仆》油畫，尺寸為98厘米×80厘米，藏于法國巴黎蓬皮杜國立現(xiàn)代藝術(shù)博物館。

　　創(chuàng)作背景

　　哈伊姆?蘇蒂納畫過很多巴黎低收入勞工的肖像。他描繪了旅館行李搬運工、侍應(yīng)生和女招待，總是注意表現(xiàn)畫像主體的個性特征，但根本無意去美化這些人物�！赌衅汀愤@幅畫也被稱作《侍應(yīng)生》，很明顯地表現(xiàn)了畫像主體人物艱辛的生活:這個年輕人憔悴疲憊的臉讓他顯得比實際年齡衰老，他的表情說明他對自己受奴役的仆從地位無可奈何、欲拒還迎。

　　這幅畫中也充溢著焦灼不安的情緒力量，人像那棱角嶙峋的身形更增加了這種感覺。比起人物模特兒，渦旋狀的筆觸更進一步地透露了畫家的精神狀態(tài)一一蘇蒂納易于陷入消沉悲觀。蘇納的一個特征是選擇有限的色彩來描繪他的作品主體。他選擇的每一種色彩，尤其是此作中可見到的白色和紅色，明顯包含有無數(shù)的微妙色調(diào)。畫中侍者制服那生動鮮明的色彩類似于野獸派，但因為那富于表現(xiàn)力的繪畫筆法，他的作品也被認(rèn)為是抽象表現(xiàn)主義的預(yù)演。這幅畫中，那別有用意的筆觸讓肖像多了一層心理情緒的外延，在觀眾心中引發(fā)共鳴。

　　藝術(shù)鑒賞

　　我們可以看到畫中人物雙腿隨意地張開，雙手挑釁地又在腰間，侍者表現(xiàn)出一種滿不在乎的姿態(tài)。人物形象從一片平面化的黑暗模糊背景中呈現(xiàn)出來，因此引人注目。他的頭幾乎沒有連到身體，而像是斷頭鬼魂般詭異地浮起在畫布上。這樣一個底層男仆，本來只會被社會籠統(tǒng)忽略，但在這幅畫中則形象突出、特征鮮明，讓觀眾不由為之注目而深思。

　　這是一幅充滿情緒張力的肖像，迫使觀眾對侍者的精神狀態(tài)和窘困生活產(chǎn)生情感上的反饋。人物主體沒有直視觀眾他的眼光向下，迂回地瞥向觀眾;他的嘴唇嘟囔著，這是在不情愿被奴役但又別無選擇的處境下做出的粗魯表情。

　　背景的黑色和侍者制服的亮紅色占據(jù)畫面主要部分。蘇蒂納此作使用的顏色非常有限，僅有紅、黑和白，但他那焦灼不安的筆觸和紛亂斑駁的白色斑點增強了畫面的質(zhì)感和色調(diào)。因此畫面色彩看上去很豐富，而且充滿激越的動態(tài)感。觀眾看到的是一個讓人憐憫但又粗魯無禮的人物，他在此特定時刻安坐不動，但實際上每日都勞碌奔忙。